The Voice of Higher Studies in Performing Arts’ Students (Music, Dance and Dramatic Art)

Authors

DOI:

https://doi.org/10.25749/sis.32930

Keywords:

performing arts, professional development, artistic education, student thinking

Abstract

This paper presents the exploratory results of a research whose objective is to know the thinking of students of higher studies in performing arts (AAEE) in Spain, on the variables: training received, purpose of these centers, AAEE curriculum, thoughts about the teaching staff, satisfaction with equipment and resources, status of the centers and social valuation, knowledge, and support for the AAEE and their studies. The sample consisted of 290 subjects. An ad hoc questionnaire validated by judges was used. The results show that the hypothesis, which suggested significant differences between specialities (Music, Dance, Dramatic art) is only confirmed in three variables. And regarding gender in two variables. Significant differences are also found with respect to buildings, facilities, and resources. The importance and need to carry out studies that help profile these professions as well as develop plans to improve the centers are highlighted.

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Author Biographies

Tomás Motos-Teruel, Máster en Teatro Aplicado, Facultad Máster en Formación del Profesorado, Universitat de València, Spain

Doctor en Filosofía y Ciencias de la Educación. Premio Nacional de Investigación educativa en 1985. Profesor Titular en el Departamento de Didáctica y Organización Escolar de la Universidad de Valencia. Creador y director del Máster en Teatro Aplicado (UV). Ha participado en congresos nacionales e internacionales sobre Teatro en la Educación y Teatro Aplicado. Su labor principal ha sido sistematizar la pedagogía teatral. Ha escrito veinticinco libros y capítulos de libros y más de cincuenta artículos. Su campo de interés actual es el Teatro Aplicado. Autor de tres obras de teatro. Miembro de la Academia de Artes Escénicas de España.

Carmen Giménez-Morte, Departamento de Coreografía e Interpretación de Danza Contemporánea, Conservatorio Superior de Danza, Valencia, Spain

Doctora en Filosofía (Estética) por la Universidad de Valencia. Catedrática de Análisis y práctica de Repertorio en danza contemporánea. Titulada en Danza Contemporánea. Titulada en danza clásica. Directora coreográfica. Autora de artículos, capítulos de libros y libros sobre teoría, investigación, análisis de repertorio, historia y pedagogía de la danza. Cofundadora de la editorial Mahali dedicada a las artes escénicas. Premio a Docente destacada (2017) y a Investigadora destacada (2019) otorgado por la APDCV. Premio de Honor de las Artes Escénicas Valencianas 2022. Vicepresidenta de la Academia Española de Artes Escénicas de España.

Ricardo Gassent-Balaguer, Departamento de Viento y Percusión, Escuela Municipal de Música y Danza, Alcobendas, Spain

Máster en Contextos de Salud e investigación. Profesor de la Escuela Municipal de Música y Danza de Alcobendas. Músico, compositor y Soundpainter multidisciplinar. Fundador de la compañía Soundpaintingmadrid con el objetivo de difundir y desarrollar este lenguaje en España. Ha realizado proyectos multidisciplinares de soundpainting con distintas compañías y artistas de Europa tanto de música como danza, teatro y arte de acción. Artista Residente 2017 en la Cité des Arts de París por el Institut Français. Miembro de la Academia de Artes Escénicas de España.

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Published

2024-06-28