El Proceso de Composición de una Canción para la Etapa Primaria Elaborada por Estudiantes del Grado de Maestro

Autores/as

DOI:

https://doi.org/10.25749/sis.30958

Palabras clave:

educación musical, composición musical, educación primaria, composición colaborativa

Resumen

En este trabajo analizamos la valoración que el alumnado universitario realiza de su trabajo de composición cooperativa durante un semestre académico. Se contemplan, entre otras, las variables de formación musical y de género. El alumnado compone una canción para un aula de Educación Primaria. Son 89 participantes, de los cuales solo 26 declaran haber estudiado música en centros especializados. Los resultados muestran que el alumnado participante se encuentra, en general, muy satisfecho con el trabajo realizado, en especial las mujeres y los estudiantes con conocimientos musicales. La implicación fue alta, y se percibe que la enculturación tonal en la población general repercute en que determinadas actividades de creatividad musical que podríamos considerar complejas pueden, mediante el trabajo colaborativo, ejercerse en contextos ajenos a los que derivan de una formación musical especializada.

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Biografía del autor/a

Jose A. Ordoñana, Didáctica de la Expresión Musical, Plástica y Corporal, Facultad de Educación y Deporte, Euskal Herriko Unibertsitatea/Universidad del País Vasco, España

Profesor jubilado de la Universidad del País Vasco/Euskal Herriko Unibertsitatea en el Departamento de Didáctica de la Expresión Musical, Plástica y Corporal donde ha impartido educación musical. Es titulado superior en la especialidad de Flauta travesera y Doctor por la Universidad Pública de Navarra, donde ha impartido docencia en grado, máster y doctorado. La tesis doctoral versa sobre percepción y cognición de estructuras atonales. Ha sido presidente de la Asociación de la Orquesta de la Universidad del País Vasco. Actualmente participa como instrumentista en agrupaciones de cámara y continúa la investigación en los tópicos de percepción y cognición de estructuras musicales atonales, y en educación musical.

Arantza Lorenzo, Departamento de Composición, Cátedra de Improvisación y Acompañamiento, Conservatorio Superior de Música de Navarra, España

Doctora en Psicopedagogía por la Universidad del País Vasco, Licenciada en Medicina y Cirugía por la misma universidad y titulada superior en las disciplinas de Composición, Piano, Solfeo, y Flauta travesera. Ha sido pianista en la Orquesta Sinfónica de Bilbao durante 18 temporadas y desde hace una década desarrolla su actividad artística como intérprete de música medieval. Actualmente es Catedrática de Improvisación en el Conservatorio Superior de Música de Navarra y profesora en excedencia del área de Didáctica de la Expresión Musical en la Universidad Pública de Navarra. Sus líneas de investigación se centran en la educación musical, principalmente en la creatividad y el desarrollo de las capacidades musicales.

Ana Laucirica, Didáctica de la Expresión Musical, Departamento de Ciencias Humanas y de la Educación, Universidad Pública de Navarra, España

Profesora Honoraria en el Departamento de Ciencias Humanas y de la Educación de la Universidad Pública de Navarra. Como profesora Titular en esta institución ha impartido docencia en educación musical durante varias décadas en estudios de grado para la Formación del Profesorado, y en Posgrado, en Máster y Doctorado. Es investigadora especialista en percepción, cognición y aprendizaje musical. Es Licenciada en Música, en la especialidad de Piano, también en Derecho, y es doctora en Psicología por la Universidad del País Vasco en el campo de la psicología cognitiva de la música. Actualmente forma parte en la cuerda de Sopranos de la Sociedad Coral de Bilbao.

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Publicado

2024-02-29

Número

Vol. 12 Núm. 1 (2024): La clase importa: clase social y educación de adultos

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