O Processo de Composição de uma Canção para o Ensino Básico Elaborada por Estudantes de Licenciatura em Educação Básica

Autores

DOI:

https://doi.org/10.25749/sis.30958

Palavras-chave:

educação musical, composição musical, educação básica, composição colaborativa

Resumo

Neste artigo analisamos a forma como os estudantes universitários avaliam o seu trabalho de composição cooperativa durante um semestre académico. São tidas em conta as variáveis de formação musical e género, entre outras. Os alunos compõem uma canção para uma sala de aula da educação básica. Participaram 89 estudantes, dos quais apenas 26 declararam ter estudado música em centros especializados. Os resultados mostram que os alunos participantes estão, em geral, muito satisfeitos com o trabalho realizado, especialmente as mulheres e os alunos com conhecimentos musicais. O envolvimento foi elevado, e percebe-se que a enculturação tonal na população em geral significa que certas atividades de criatividade musical que poderíamos considerar complexas podem, através do trabalho colaborativo, ser exercidas em contextos diferentes dos que derivam de uma formação musical especializada.

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Biografias Autor

Jose A. Ordoñana, Didáctica de la Expresión Musical, Plástica y Corporal, Facultad de Educación y Deporte, Euskal Herriko Unibertsitatea/Universidad del País Vasco, Espanha

Profesor jubilado de la Universidad del País Vasco/Euskal Herriko Unibertsitatea en el Departamento de Didáctica de la Expresión Musical, Plástica y Corporal donde ha impartido educación musical. Es titulado superior en la especialidad de Flauta travesera y Doctor por la Universidad Pública de Navarra, donde ha impartido docencia en grado, máster y doctorado. La tesis doctoral versa sobre percepción y cognición de estructuras atonales. Ha sido presidente de la Asociación de la Orquesta de la Universidad del País Vasco. Actualmente participa como instrumentista en agrupaciones de cámara y continúa la investigación en los tópicos de percepción y cognición de estructuras musicales atonales, y en educación musical.

Arantza Lorenzo, Departamento de Composición, Cátedra de Improvisación y Acompañamiento, Conservatorio Superior de Música de Navarra, Espanha

Doctora en Psicopedagogía por la Universidad del País Vasco, Licenciada en Medicina y Cirugía por la misma universidad y titulada superior en las disciplinas de Composición, Piano, Solfeo, y Flauta travesera. Ha sido pianista en la Orquesta Sinfónica de Bilbao durante 18 temporadas y desde hace una década desarrolla su actividad artística como intérprete de música medieval. Actualmente es Catedrática de Improvisación en el Conservatorio Superior de Música de Navarra y profesora en excedencia del área de Didáctica de la Expresión Musical en la Universidad Pública de Navarra. Sus líneas de investigación se centran en la educación musical, principalmente en la creatividad y el desarrollo de las capacidades musicales.

Ana Laucirica, Didáctica de la Expresión Musical, Departamento de Ciencias Humanas y de la Educación, Universidad Pública de Navarra, España

Profesora Honoraria en el Departamento de Ciencias Humanas y de la Educación de la Universidad Pública de Navarra. Como profesora Titular en esta institución ha impartido docencia en educación musical durante varias décadas en estudios de grado para la Formación del Profesorado, y en Posgrado, en Máster y Doctorado. Es investigadora especialista en percepción, cognición y aprendizaje musical. Es Licenciada en Música, en la especialidad de Piano, también en Derecho, y es doctora en Psicología por la Universidad del País Vasco en el campo de la psicología cognitiva de la música. Actualmente forma parte en la cuerda de Sopranos de la Sociedad Coral de Bilbao.

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Publicado

2024-02-29

Edição

Vol. 12 N.º 1 (2024): A classe importa: classe social e educação de adultos

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